La peli la panteé como un desafío y un juego al mismo tiempo, el desafío de ir un poco más lejos de donde había llegado hasta el momento, de seguir probando otras maneras de narrar, que si bien podían ser nuevas o no, me llevaban hacia un lugar diferente, me mantenían en movimiento, el cine es movimiento, y siento que si no me muevo hacia otros espacios estoy estancado, cómodo y por qué no aburguesado. La sensación de incertidumbre es una de las cosas que más me atrae al momento de filmar una película, el hecho de no saber a ciencia cierta lo que ocurrirá con la película terminada. Saltar sin red, pero habiendo entrenado lo suficiente como para evitar romperme la cabeza, aunque esto nunca se sabe.
En Le Peli de alguna manera también jugué, a ser otros directores, a citar a otros directores o películas. Creo firmemente en “la cita”, pero no creo en la cita escondida, aquella que el director de una película niega o se sorprende al comprobar que alguien pudo haberla encontrado. La cita es algo que tiene que ver con los amores, los recuerdos y los héroes que cada uno tiene en este mundo del cine. Y en esta película quise darme ese placer, de mencionar a los tipos que –de forma tan dispar- me enseñaron a disfrutar el cine, a aquellos que fueron el norte cuando abrí los ojos a este laburo, a esta profesión. Están Godard, Buñuel, Glauber, Solanas, Favio, Truffaut, Casavettes, Fellini, Antonioni, Pasolini, Eustache, Lynch, Bertolucci, Allen, Huston, Leone, Scorsese, Hitchcock.
El lenguaje cinematográfico ofrece tantas posibilidades y tiene tantas herramientas para construir una película que me parecía tonto que coloque la cámara para ver pasar la vida por adelante y nada más. Esa es tarea de la televisión y no del cine. El cine hoy debe servir como espejo de la sociedad pero debe apuntar a la construcción de un imaginario propio que sea producto del reflejo en ese espejo.
