EL INFIERNO

El Papa dice que el infierno existe y es un lugar físico donde van a parar nazis y comunistas por igual ya que ambos prometieron un mundo mejor y lo han hecho pedazos. Tal simplificación se puede leer en las noticias de hoy.
El infierno para el Papa no debe ser un lugar muy preocupante ya que si allí van a parar quienes han destruido el planeta seguramente habrá una habitación para él y todos sus colegas.

LA PROVOCACION

Con motivo del estreno del film argentino EL HOMBRE ROBADO, en un comunicado de prensa su productor escribe (entre otras cosas) lo siguiente:

“El hombre robado” viene a poner fin a una tradición. Hasta ahora, la vieja causa unitaria no conocía en la literatura más que la muerte y la derrota. Sus epopeyas eran invariablemente trágicas: El unitario de Echeverría era degollado en un obsceno festín de gritos y de barro. Belgrano, en “Amalia”, se desangraba enamorado y solitario en una quinta de Barracas. Dahlman, abandonado a su suerte, era apuñalado en el Sur. Los orgullosos Aquileanos de “Invasión” son liquidados uno tras otro, fatalmente, silenciosamente. Matías Piñeiro decide poner fin a esta vasta genealogía de mártires, y le opone, apenas, a una serie de chicas enamoradas que recorren a la carrera las calles de la ciudad. “He aquí la última generación de unitarios” , parece decirnos. Una generación bravía, orgullosa, triunfal.

Quien escribió esto es un personaje que ha dicho que su cine (hasta ahora hizo una sola película) ocupa en el cine nacional lo que Sumo en el rock, sin embargo usa camisas de rugbier y se peina como Guillermo Andino. En los reportajes que le han hecho siempre se ha demostrado ser un tipo inteligente, filoso y en cierta manera provocador. La provocación siempre es bienvenida en cualquier manifestación artística. La provocación en el arte siempre tiende a romper con los esquemas, a proponernos la alteración de lo establecido, es una actitud por lo general vinculada a las vanguardias. Me atrevería decir (aunque a algunos el término les parezca demodé) que la provocación es una actitud de izquierda, en el mejor de los sentidos. Está claro que Sumo fue transgresor y proocador. Pero cuando la provocación incluye comentarios de un tinte ideológico que concuerda con los sectores más reaccionarios de la Argentina ahí -creo- estamos hablando de otra cosa, de esconder bajo una aparente actitud transgresora la idea de darle una nueva cara al clásico conservadurismo argentino, o más precisamente porteño. Una derecha moderna, una derecha afrancesada, vinculada a los restos de lo que fue la socialdemocracia de los 80, que de una u otra manera han representado De la Rúa en su momento y Macri hoy pero que se formaron y enriquecieron durante la década menemista. Pero el texto que arriba transcribo es lo suficientemente vago para poder pensar en más de una opción al momento de su lectura. ¿Qué quiere decir con He aquí la última generación de unitarios. Una generación bravía, orgullosa , triunfal? ¿a quién se refiere? ¿a los personajes de la película? ¿a los caudillos unitarios? ¿a él mismo como cineasta-productor-unitario? ¿se puede estar orgulloso en este país de llevar la bandera de los unitarios? ¿es esto provocador?

INTERNET Y LOS LIMITES DE LA LEGALIDAD

Puede ser a través de Asia Team o de Argen Team o cualquier otro sitio, o simplemente tener el programa Bit Torrent o similar (ya que este es más rápido que la famosa mula) y con una cantidad de pasos muy sencillos se puede bajar en la computadora cualquier estreno de cine o serie televisiva que se haya emitido o que se esté emitiendo en estos momentos. Es así que desde hace unos días tenemos el privilegio de poder asistir al mismo tiempo que en Estados Unidos del estreno de la cuarta temporada de la serie Lost o de la tercera de Prison Break y posiblemente en algunas semanas se tendrán a mano los primeros capítulos de 24, unos meses antes de su estreno en Argentina. También está comprobado que luego de que todas estas series salgan al aire en nuestro país y sean editadas en sus respectivas cajitas serán compradas por muchos de los que se tomaron el trabajo de “bajar” de Internet sus capítulos.

Hace unos días una información daba cuenta que empresas discográficas solicitaban a través de pedidos judiciales la información de los IP de las computadoras a los abonados a servicios de banda ancha. Pedido que de ser concedido por los proveedores de internet llevaría a identificar a quienes consiguen música de manera “ilegal”. Esto también podría extenderse a quienes bajan las películas o series, pero todavía no hay acciones realizadas en esa dirección.

En realidad la persecución de aquellos que consiguen de manera ilegal música o videos está relacionada con una supuesta baja de las ventas de las empresas productoras de cds y dvds., sin embargo los números dicen lo contrario, al menos en Argentina. Desde el año 2000 a esta parte se quintuplicó el número de usuarios de Internet, pero eso no hizo bajar las ventas de cds, sino que se han mantenido en una cantidad similar o bastante cercana. Lo que si es diferente es la facturación, mientras en 1998 las discográficas estuvieron cerca de los 250 millones de dólares, en 2004 la facturación estuvo cerca de los 50 millones de dólares, pero esto no se debió al auge de Internet, ya que la cantidad de discos vendidos fue la misma. Lo que sucedió fue que un CD a fines de los 90 costaba 20 dólares y ahora están entre 8 y 10 dólares. Si vamos al caso de los dvds, nos damos cuenta que el mercado de venta de películas no se ha incrementado ni ha bajado desde que este existe, tampoco ha disminuido la cantidad de público o de alquileres en los videoclubes. Pero lo que si se ha incrementado es la venta de dvds musicales y de series de televisión. Paradójicamente lo que más se vende es lo que se puede conseguir fácilmente en Internet o gratis por televisión. Esto indica que tanto los cds como ciertos dvds pasan a ser objetos de culto y colección que querrán ser tenidos por sus seguidores en todos los formatos que estos puedan adoptar. Lógicamente que hay un mercado que podríamos llamar “ilegal” de tráficos de películas y música, pero convengamos que muchos de quienes consumen solamente de esa manera estos materiales no lo harían de otra forma, lo que en definitiva es bueno porque tanto la música como las películas amplían su público y se siguen viendo hasta en los lugares menos pensados.

El otro día me encontré con una cajita de mi film LA PELI a la venta en un quiosco de revistas, al lado de Bourne el ultimátum y de Bee Movie. Estaba a 15 pesos y la caja tenía una fotocopia color idéntica a la original. ¿Me sentí estafado? ¿Me sentí robado? No, me sentí orgulloso. Alguien se tomó el trabajo de hacer una copia trucha de mi película y llevarla hasta ese quiosco. De alguna manera es el signo que acertada o equivocadamente esa película ya forma parte del catálogo de los llamados “top manta” y es tal vez una de las mejores maneras de promocionarla.

IONESCO Y EL MOMENTO CULMINANTE

Todas mis obras tienen su origen en dos estados fundamentales de conciencia, a veces predomina uno, a veces el otro, y alguna vez se combinan. Estos estados básicos de conciencia son como una representación del desvanecimiento y la solidez, del vacío y de la presencia excesiva, de la irreal transparencia del mundo y de su opacidad de la luz y de su más profunda oscuridad. Seguramente todos hemos sentido en algún momento que la sustancia del mundo es como un sueño, que las paredes ya no son sólidas, que somos capaces de ver a través de todo dentro de un inmenso universo hecho de pura luz y color, en tales momentos toda la historia del mundo se hace inútil, sin sentido, imposible. Cuando se fracasa en el intento de ir más allá de este estado de dépaysement -porque realmente se tiene la impresión de estar despertando a un mundo desconocido-, la sensación de desvanecimiento nos produce un sentimiento de angustia, una especie de vértigo. Pero todo esto puede muy bien conducir a la euforia: la angustia repentina se convierte en relajación, nada cuenta ahora excepto la maravilla de ser, esa nueva y excitante conciencia de la vida en el esplendor de un fresco amanecer, cuando volvemos a encontrar nuestra libertad, el hecho de ser nos acostumbra, en un mundo que ahora parece todo ilusión, en el que todas las creencias humanas nos parecen absurdas y toda la historia completamente fútil, toda la realidad y todo el lenguaje han perdidosu articulación, se han desintegrado, y así, cuando todo ha dejado de importar, ¿cuál es la posible reacción?. Yo en tales momentos me siento tan completamente libre, tan tranquilo, que tengo la impresión de poder hacer todo lo que deseo con el lenguaje y las personas de un mundo que ya sólo me parece una farsa ridícula y sin fundamento.

Eugene Ionesco

convocatoria para actrices y actores

Desde la producción de DIAS DE MAYO (el próximo largometraje que comenzará su rodaje en julio) estamos haciendo una convocatoria a actrices y actores entre 18 y 28 años. Pedimos solamente una foto actualizada y curriculum. Con estos elementos luego llamaremos para hacer un casting a los que se ajusten a las necesidades del guión. La experiencia es excluyente y la info se puede enviar a diasdemayo@gmail.com

federalismo puro

Buenos Aires, linda ciudad, verdaderamete atractiva en muchos aspectos, pero tan importante ella para nuestro país como tremendo peso para ese mismo país. Sufrir a Buenos Aires es algo tan obvio para el resto de la Argentina que parece una idiotez volver a decirlo una vez más. Pero para quien intenta moverse dentro de este espacio o mundillo de la cultura y el arte la cosa no le será fácil, y esto fundamentalmente a partir ya no solo de lo que van dictando las no-políticas culturales sino también gracias al aporte de los demás actores del mapa cultural argentino. Pensemos sino a los suplementos que entre los sábados y los domingos aparecen en los diarios porteños-nacionales y que se ocupan de los temas relacionados con la problemática cultural, las ediciones de libros, el reportaje a un artista o el breve comentario cinematográfico. El centro de la cultura y el arte nacional para cualquiera de esos suplementos sigue siendo Buenos Aires. Porque los diarios están editados allí, escritos por periodistas que viven allí o -en el mejor de los casos- en el extranjero y con algo de suerte le dedican cada tanto un espacio a un artista emergente del interior que en cualquier momento deberá ir por la capital o una reseña de aquél viejo escritor que nunca dejó su tierra natal, pero tampoco nunca tuvo la atención de los medios especializados de Buenos Aires, pero que son los únicos que llegan a todo el país. Y no nos olvidemos que para muchos porteños el interior queda tan cerca como el barrio chino de NY.
Tal vez quejarse por esta situación sea una tremenda estupidez, a nadie le importa la cultura en este país, salvo a quienes la producen y que son una parte muy, pero muy pequeña de la población, por lo tanto a quien le importará si el artista del punto más remoto de este país ha escrito la melodía más perfecta o elaborado una obra que no se parece a nada. Posiblemente existan muchos creadores en toda la Argentina de los cuales nunca sabremos nada.

HISTORIA(S) DEL CINE

cuando quieras
historias del cine
y de la televisión
eso sólo podía venir
de alguien
de la nouvelle vague

la nouvelle vague
quizás la única generación
que se encontró
a la vez en la mitad del siglo
y quizás del cine

el cine es la cuestión del siglo veinte
es la cuestión del siglo diecinueve
pero que se resolvió
en el siglo veinte

la suerte que ustedes tuvieron
fue la de llegar
lo suficientemente temprano
para heredar una historia
que ya era rica
y complicada
y agitada

la suerte de haber tenido bastante tiempo
para ver bastantes filmes
y formarse un criterio personal
de lo que era importante
o menos importante
en esa historia
y tener una guía
se sabe que Griffith
viene antes de Rossellini
Renoir, antes de Visconti
y el momento preciso
de vuestra aparición
en una historia
ya narrable
aún narrable
que había sido contada
se puede decir
pero nunca narrada
pero había aún
bastante saber
y bastante pasión
para poder decir algo
y saber que se llega
antes de algo
y después de algo
el hecho de estar así
en la mitad del siglo

Jean Luc Godard (Fragmento de Historia (s) del Cine, editado por Caja Negra

LA REVOLUCION

Hace mucho calor en Argentina en varano, la temperatura llega a los 40 grados de sensación térmica.

Emmanuel está con los policías de Uribe. Las FARC están demodé, dan pasos torpes que demuestran el por qué de la victoria del capitalismo. Hace más de cuarenta años que están en la selva y lo único que han podido hacer es los mismos que hacen quienes son combatidos por ellos: negociar con los narcos. ¿Por qué no repartirán entonces droga gratis entre los colombianos y así poder hacer una verdadera revolución? Pero evidentemente les falta imaginación, demasiados mosquitos durante muchos años.

¿Podría haber una revolución marxista leninista en algún lugar del mundo?

Pero las FARC hoy devolvieron a las chicas secuestradas pero no estaban ni Nestor ni Oliver Stone y ahora ¿Qué dice el camarada Uribe? ¿Qué le aconsejará GW?

los politicos y el cine

por qué ninguno de los políticos habla de cultura? Ni pensar que hablen de cine, ni de literatura. La cultura para ellos tiene dos caras:

1 – Museos y música clásica.

O

2 – El suplemento de espectáculos de los diarios.

Los actores famosos son la cultura o los músicos famosos o los consagrados escritores con varios libros que seguramente no leyó ningún político.

Tal vez el cine no merezca ser tenido en cuenta por ningún político o tal vez el cine argentino no merezca ser tenido en cuenta por nadie, ni siquiera el público. Quizás nos merezcamos este cine porque los que hacemos cine somos una manga de imbéciles que se miran el ombligo tratando de hacer el negocio que mejor les cierre y no la película que mejor puedan hacer. Entonces si los políticos no se interesan por nuestro cine ¿es por culpa de las películas o de los directores? No porque los políticos no entienden nada de cine, confunden el cine con el espectáculo, por eso nunca veremos a un cineasta sentado a la mesa con algún intelectual discutiendo acerca de nada. El cineasta argentino y gran parte de los cineastas del mundo no son tenidos en cuenta en el plano intelectual a pesar de que trabajan solo con su intelecto. El cineasta ha aceptado ser un mero técnico o artesano al que a veces llaman artista.

desde COLON BIA

Termina el año, TN hace media hora que transmite en vivo el discurso del presidente colombiano Uribe, cerca de él Kirchner y Oliver Stone ¿se dará el famoso canje humanitario? ¿por qué nada de lo que dice Uribe me suena verdadero? parece efectivamente el personaje de una película de Stone.