El niño tiene 3 años y ayer fue consciente de la existencia del Carnaval, aunque esto no haya sido un gran descubrimiento. Vió gente tirándose con espuma por la calle y pidió comprar un aerosol. No dejó de apretar el botón de la nieve de jabón contra mi ropa. Vió gente disfrazada y pedía a gritos uno de los disfraces que dejamos en el ropero. Por suerte regalaban antifaces y un pequeño amigo le prestó una careta de Batman. Disfraces y espuma, pero faltaba algo: la música. Homero y sus Alegres lo hicieron bailar sobre mis hombros utilizando mi cabeza a modo de tambor. La Isla de los Inventos. De repente me encontraba en el medio de ese festejo bailando ritmos tropicales al son de un niño. Dije que tiene 3 años y que fue consciente del carnaval. Yo tenía un poco más de tres años cuando y Los Náufragos ya existían: De boliche en boliche, Yo en mi casa ella en el bar, Quedate piola Vicente, Zapatos Rotos, Otra vez en la vía, Estoy hecho un demonio. Canciones populares ¿pop trash? simples, elementales, un poco bizarras, pero que funcionan perfectamente en un Carnaval. Y allí estaban ellos o lo que quedó del naufragio, tocando la lista de hits y yo observándolos con más de cuatro décadas de distancia. Miro a mi alrededor y los que bailan, los que festejan no es una barriada popular, son caras conocidas: sectores medios, actores, periodistas, estudiantes universitarios, gente progre. Estoy en un Carnaval cool escuchando a Los Náufragos con mi hijo a caballito saltando con la música. It's only pop retro, but I like. Son casi las 2 de la mañana y la banda sigue tocando. ¿Estoy en el lugar que tengo que estar? Hace un tiempo no me hubiera imaginado allí. A veces está bien ser eso que a veces no queremos ser. El pequeño no se va a olvidar del día que conoció el Carnaval y yo tampoco me voy a olvidar del día que me reencontré con esta fiesta cuasi pagana que alguna vez llegué a detestar. Pero pienso en el carnaval y aparecen imágenes confusas: Yo pequeño, los corsos en una ciudad que no se si es Buenos Aires, Rosario, Santa Fe o Corrientes. Mucha gente y hasta es probable que también haya estado a caballito. Pero puede ser mi imaginación. Por fuera de este recuerdo, verdadero o inventado, el carnaval solo existe para mi por las bombitas de agua o por las imagenes que por tevé vemos de Río de Janerio o Gualeguaychu. El chico me abraza, le propongo volver a casa, pero él -a punto de dormirse- dice que se quiere quedar un rato más. El rato es corto y queda dormido y abrazado al aerosol que lanza espuma. Nos vamos yendo y en el camino saludo por enésima vez al Sapo Pepe, a una amiga vestida de diablo y a otros amigos que trabajan allí como entretenedores de niños. Esperamos un taxi. Las calles están pobladas. La gente sale, es un día de salida, víspera de feriado. Me siento bien, no quiero estar en otro lado
Terry Dick fuma unos pequeños cigarros que lleva en una, pequeña también, pitillera de metal. Cigarros fabricados desde 1817. Terry los fuma desde 1933 cuando empezó a trabajar para la Paramount como director de segunda unidad. En 1934 le encargaron dirigir los números musicales de las películas que rodaría Carlos Gardel en Long Island. Cuando se conocieron con Gardel entablaron un vínculo que ningún director había logrado tener con el cantante. Se hicieron amigos y la primera noche que los presentaron cuentan que cerraron para ellos y unas señoritas (aparentemente actrices de El Tango en Broadway) el bar del Waldorf Astoria. Al otro día Gardel dió parte de enfermo y no fue al set durante tres días. Pero cuando llegó el momento en que la mano de Terry se viera en la película algo sucedió. La visión que tenía Terry de lo que debía ser un número musical no coincidía con las pretensiones de la Paramount. Se dice que Dick era un adelantado de su época, una especie de vanguardista en el Hollywood de los grandes estudios, algo impensable para aquél momento. Su primera y única intervención en la película de Gardel fue la primera versión de Rubias de New York, versión que nadie puede asegurar que haya existido, pero que según la leyenda o la historia cuentan que sobre el final del tema Gardel iba dejando a las rubias en bombachas y corpiño hasta que al final una de ellas se envolvía en la bandera de Estados Unidos dejando ver como caía su ropa interior bajo la bandera. A Gardel le divirtió mucho la propuesta, pero hasta el mismo Alfredo Le Pera -guionista de varios filmes de Gardel y co autor de sus más grandes canciones- creía que no era conveniente utilizar ese material.
El 21 de marzo comienza el rodaje de La Nieta de Gardel Sinopsis
Es una historia que transcurre en tres tiempos históricos: la década del treinta, fines de los cincuenta hasta los setenta y la actualidad.
2010. Juan Foster, un fanático del tango que trabaja colaborando con la seguridad de una tanguería, recibe la visita de Laura. Ella es una bella mujer que le viene a proponer a Foster un negocio: encontrar una vieja lata de película que tiene una información reveladora de Carlos Gardel y la supuesta existencia de una hija del Zorzal. Laura le ofrece una gran cantidad de dinero para que Foster le quite la película a un mafioso llamado El Coleccionista. Laura es la nieta de Gardel.
1914. Gardel canta en Rosario entabla amistad con el célebre Juan Galiffi (a) Chicho Grande.
1933. Gardel vuelve a Rosario y conoce a la hija de Galiffi, la entonces jovencisima Agata Galiffi, conocida más tarde como La Flor de la Mafia. Gardel y la irreverente Agata tuvieron un gran romance pasional a escondidas de todos, y de ese pasión nació una niña: Julia. Pero Julia fue sacada de los brazos de su madre y enviada a un orfanato. El padre de Agata tenía otros planes para su hija y no aceptó que su hija tuviera un romance clandestino con el más grande cantante de tangos de la historia. La separación de su hija transformó a Agata en una persona vengativa que se dedicó de lleno a manejar la organización mafiosa que le dejó su padre. Mientras tanto Agata iba al orfanato a espiar a escondidas el crecimiento de su hija y sufría por la muerte de su amado. Pero la actividad delictiva de la Galiffi no quedaría impune y gracias a una revancha de otro mafioso (Marrone) que ofició de delator, ella cae presa y es sometida a los más diversos tormentos. Pero antes de caer Agata le pide a un amigo de Gardel, un director de cine (Terry Dick) que cuide a su hija y que mantenga en secreto un importante documento que ella guarda para cuando crezca Julia, este documento es un film que Terry deberá cuidar celosamente.
Julia crece bajo la tutela de Dick en Uruguay pero decide volver a la Argentina para reencontrarse con su historia. Corre 1955 y la Revolución Libertadora azota al país, y Julia se enamora de Carlos, militante peronista y se une a la lucha de la resistencia. A fines de los sesenta Julia y su marido a se suman a la guerrilla y a durante la dictadura militar Carlos es asesinado ante la vista de Julia y Laura. Pero esa muerte no solo tiene ribetes políticos, sino también está relacionada con una vendetta que viene de los tiempos de su abuela.
2010. Foster acepta el trabajo pero encuentra más dificultades de las que esperaba, ya que El Coleccionista es un hombre de mucho cuidado. Laura se transforma en una obsesión para Foster. Entre idas y vueltas a los años treinta, a los cincuenta, a los sesenta y a la actualidad vamos armando el rompecabezas de una historia que a medida que avanza abririrá más puertas y como todo relato cercano al film noir, nos demostrará que nada es lo que parece.
El tobogán siempre baja pero desde chicos hemos intentado subirlo por la pendiente. Subir por donde se baja. Lo que te baja también te sube o por donde bajás también podés subir. Entonces por el tobogán no siempre se baja. Estoy en un tobogán, una frase que el hombre se repite y que sin mirarme al espejo yo también puedo repetir. Después de aquél karaoke la pendiente se empinó más, pero la adrenalina también se incrementó. Ir hacia abajo en realidad podría significar ir hacia arriba. El universo se mueve, es otra de las frases que escuché en estas semanas. ¿El universo se mueve? en realidad siempre que estamos en movimiento el universo se mueve ¿no es así? o ¿esa frase querrá decir otra cosa? Sí quiere decir que las cosas tienen movimiento más allá de que "el movimiento se demuestre andando" como dijo Diógenes, es decir el movimiento del universo es otro movimiento, que tampoco es el justicialista. En la web, una chica comenta la muerte de María Elena Walsh y quiere expresar su dolor con la frase "de duelo chicos, a full", ¡qué estúpida! Estúpida Mente, frase netamente televisiva. Dolor sin dolor, puesta en escena de la angustia. Triste. La pendiente de algunos es otra y quizás no se dieron cuenta, quizás nunca se den cuenta. El tobogán podía empujarme hacia el agujero negro producto de los temblores del universo y una tanguería quizás era el peor lugar para estar hasta las cinco de la mañana de ese sábado o domingo. Pero como los polos magnéticos que la tierra posee se repelen, de esa misma manera, las balas del revólver que estaban al lado de la letra de ese tango se evaporaron y pude ver con simpatía a esos seres perdidos o perdedores o ni una cosa ni la otra. El prejucio siempre está por delante. Quizas eran los seres más felices de la tierra sintiendo en su cuerpo esa música que solo se comprende después de haber jugado mucho en los toboganes.
Inauguramos el sitio de la obra ALGO SOBRE EL AMOR, pueden visitarlo aquí. Las primeros comentarios sobre los ensayos, acompañados de la música romántica que invadirá la obra.
En 2011 realizaremos La Nieta de Gardel, una miniserie de 8 capítulos que fue seleccionada entre los proyectos ganadores del concurso de Series de Ficción Federales, organizado por el INCAA.
En 2011 realizaremos La Nieta de Gardel, una miniserie de 8 capítulos que fue seleccionada entre los proyectos ganadores del concurso de Series de Ficción Federales, organizado por el INCAA.
La noche aparece sin esperarla. Posiblemente la noche no sea el mejor lugar, pero definitivamente es el lugar. Los platos ya están vacíos. Nos miramos los cinco (dos mujeres, tres hombres) y parece que lo único que queda por delante es apoyar la cabeza en la almohada antes de lo previsto. Son cerca de la 1 y 30 de la mañana. Los adolescentes recién se despiertan. Es el comienzo de la segunda noche del sábado o la primera madrugada del domingo. Caminamos en dirección incierta. Pero de repente el destino cambia: no iremos a ese lugar cool y hippie que desde hace más de veinte años recorro viendo pasar caras y generaciones. No, el lugar esta noche es otro, es un canto bar, un karaoke, un after al que llegamos before. La fauna contrasta con nosotros o nosotros contrastamos con la fauna. Un poco de prejuicio pequeño burgués, quizás porque al de la cicatriz en la cara que pasó junto al del tatuaje tumbero se le asoma el arma debajo de su campera. Nos quedamos parados, como acodados en una barra imaginaria, delante de un grupo de chicas-señoras que festejan una decadente despedida de solteras. La gente sube al escenario y canta sin preocuparle nada, con una total deshinibición y los envidio.
Madrid, algunos años atrás. Un grupo de argentinos: periodistas, músicos, directores de cine, actores se pierden entre una marcha del orgullo gay, una fiesta en donde está Penélope Cruz o una cena con Fito Paez. A las seis de la mañana algunos desembocamos en un sótano por indicación de vaya a saber quién. Mi primer karaoke. Una terrible borrachera y canciones de Camilo Sexto.
Hace un tiempo que puedo tomar fernet con coca. Tal vez por su efecto digestivo. Era otro prejuicio, quizás por la canción que popularizó Vilma Palma y de la que no me interesa recordar la letra que habla de esta bebida.
Llamadas y mensajes de texto logran sumar gente a nuestro grupo que de cinco se transforma en ocho (tres mujeres, cinco hombres). Lista de temas, demasiadas canciones de JAF. Demasiada gente que se desploma de tristeza. Yo podría hacerlo -desplomarme de tristeza- pero sin darme cuenta estoy arriba del escenario cantando Jijiji. La tristeza queda para más tarde, total, nao tem fin.
Volvemos a ser cinco y luego cuatro, para terminar siendo tres y emprender la retirada y en el camino quedamos dos y al final solo uno.
Las canciones siguen rebotando en mi cabeza, las canciones del karaoke son las canciones que todos queremos cantar pero que pocas veces queremos escuchar. La gente no elige canciones pop. El karaoke no es pop pero es popular, entonces es pop. ¿Los cantantes pop irían a ese canto bar? Según que cantante pop. No me imagino a ese cuasi-adolescente-pavote-cantante-lider-de-una-bandita-pop-local-que-se-peina-el-pelo-como-una-taza-y-que-escribe-en-su-blog-facebook-lo-mucho-que-le-gustan-sus-porpias-canciones-de-su-disco-pop-indie, cantando en un karaoke. Calculo que lo bajarían al grito de "nene volvé a tu casa y andá a la peluquería". Sin embargo en un momento de esa noche me parece verlo a Andrés, con lentes negros, tapado entre una chica y un oso que parece cuidarle las espaldas. Pero esto sucede cuando salgo del boliche, pero no estoy seguro. Me olvido de Andrés y en mi oído permanece:
Quizá no fue coincidencia encontrarme contigo /Tal vez esto lo hizo el destino.
Quiero dormirme de nuevo en tu pecho / Y después me despierten tus besos.
Tu sexto sentido sueña conmigo / Se que pronto estaremos unidos.
Esa sonrisa traviesa que vive conmigo /Se que pronto estaré en tu camino. Sabes q estoy colgando en tus manos / Así q no me dejes caer
Sabes que estoy colgando en tus manos. Te envió poemas de mi puño y letra / Te envió canciones de 4.40Te envió las fotos cenando en marbella /Y cuando estuvimos por Venezuela
Y así me recuerdes y tengas presente /Que mi corazón esta colgando en tus manos
Cuidado, cuidado que mi corazón esta colgando en tus manos.
En el borde del kitsch, pero con onda, en el límite de aquello que un intelectual detesta pero quedisfruta secretamente. La Habana, hace más de dos décadas. Vivo cuatro meses en Cuba y por primera vez escucho cotidianamente esos ritmos que incluyen la letra romántica un tanto cur-si junto a una instrumentación basada en vientos y percusión que provoca el tarareo permanen-te y las ganas de que la música no se acabe. Tiempo después ese ritmo se haría popular con Juan Luis Guerra. Aquél verano cubano estuvo signado por esas melodías que parecían la música de fondo del Caribe. Ese verano, que en realidad era un invierno cubano, estuvo marcado por la música y el romance de estación que me hizo perder la cabeza. Veinticinco años él y veinticuatro ella. Se prometieron un amor que excedía las fronteras. Se extrañaron a la distancia y poco a poco se distanciaron a la distancia. Nunca más se vieron, nunca más supieron de ellos. Casi veinte años después ella muere en Barcelona y él se entera por internet. Escucho a Carlos Baute y Martha Sánchez y me traslado en el tiempo y rápidamente empiezo a repasar todas aquellas canciones que podrían establecer un link con este género popular-caribeño. Pero no puedo, conozco algunas canciones pero no se los nombres y mucho menos sus autores. Entonces una amiga me manda una lista por mensaje de texto y me propone escribir un guión basado en estas letras y ¿por qué no hacer una comedia musical? ¿bizarra, kitsch, popular? Es una buena idea. Marco Antonio Solís es la clave: "Si no te hubieras ido", canción que me hizo llegar (no sé por qué) a la versión de Be my babe (en español) de Boom Boom Kid que se transformó en la música de una película inconclusa que de repente vuelve a aparecer como si la magia, los planetas o vaya uno a saber qué cosa extraña vuelve a hacer que la historia se repita. De acuerdo con lo que dice Marx: Primero como tragedia y luego como farsa? o al revés? En el 2001 diciembre fue trágico, en 2010 (mismos números cambiados de posición) diciembre retruca la frase que "todo tiempo pasado fue mejor". Pero diciembre me pega nuevamente en esas zonas que solo uno siente. Amanece, son casi las seis de la mañana. La gente vuelve o va hacia otros lados, otros bares, otros refugios. La ciudad se duerme y se despierta. La brisa fresca de la madrugada evita que me duerma en el taxi. Me bajo antes, quiero caminar. Caminar un poco más. Estoy solo. Tal vez sea el principio de algo.
